“最后一幕，乐队返场的那一刻，我身旁的观众全都跳了起来，感觉心咯噔一下子，心跳像越来越快的鼓点一样，为喧闹的喊声打着拍子，尽管我已经听不到演员究竟在唱什么了。”

“和传统戏剧差别太大了，也不能说是演唱会，和live house相比，又有固定的座位，你很难给他归类，但我觉得年轻人都喜欢这种不被定义的形式。”

“短暂逃离现实吧，反正我是真上头了！”

8月4日，七夕节。晚上10点钟，观众陆续走出位于北京市西城区的开心麻花A33剧场，上面那三段话，是他们对于《燃烧》这部作品最新鲜出炉的评价。

《燃烧》是开心麻花首个戏剧音乐Live秀——除了深耕影视、综艺和传统爆笑舞台剧之外，这个国内最顶级的喜剧厂牌，又开辟的一条线下泛娱乐的全新赛道：沉浸式、Live House，演唱会，主题互动……总之怎么能够俘获年轻人的心怎么来，而《燃烧》这部作品，正是体现开心麻花主打新潮流娱乐市场的集大成的“野心之作”。

就像文章开头观众所说的那样，你很难归类《燃烧》这样的戏剧音乐live作品。作为线下演出产品类别中的“斜杠青年”，你可以把它当做一部喜剧，纯欣赏剧目的情节和包袱，感受开心麻花的戏剧魅力。当然还有近几年大火的沉浸式互动场景，现场随机NPC任务推动剧情发展，如果您豁得出去的话，甚至可以对男主角“大下狠手”。纯听歌也可以，《燃烧》的歌单包括了对角巷乐队、霓虹花园、布衣乐队在内的十大音乐团体的15首歌曲。但气氛嗨到一定程度的时候，纯享版将秒变Live House。

七夕节当天，刚刚上了9个小时班的观众张先生跳着看完了《燃烧》的最后30分钟，2个小时的演出时间，张先生从看戏模式，到互动模式，再到合唱模式，最后是蹦迪模式，完成了四种状态的无缝切换。

“反正和我之前看的戏太不一样了，（这部剧中）都是年轻人比较喜欢的东西，用句最近比较流行词说，叫破圈吧。”张先生总结道，“明天要上班啊！我现在一点都不累，有点小兴奋。”

张先生是七夕节当晚在《燃烧》演出现场彻底嗨翻的200多人之一——开心麻花对A33剧场进行的沉浸模式改造，则是催化现场气氛的关键因素。区别以往观众席与舞台分离的传统模式，《燃烧》表演区域分列于剧场两侧对面舞台与中间走廊，环绕式观众席，演员融在观众中，情绪传递0距离，全场一起唱、一起嗨，一起浪。

《燃烧》首次亮相京城，是在朝阳区的开心麻花音乐戏剧酒吧Stage One里，经过了半年多在酒吧的打磨之后，于今年七夕节，回归剧场重装上阵，呈现在京城潮人们的面前。相比于酒吧，A33剧场能够容纳的观众更多，是开心麻花专业打造的沉浸式戏剧空间。同时也能够给现场乐手的演奏提供更大的可能性和展示空间。

据悉，从8月4日七夕节首演，到8月14日，开心麻花的首部戏剧音乐live秀《燃烧》一直在西城区的A33剧场演出。未来，《燃烧》这种广受年轻人青睐的戏剧+Live House模式还将被开心麻花复制到更多的沉浸式剧场、酒吧和线下潮流娱乐空间当中。